認真品味一部作品后，相信你會有不少感想吧，很多人觀看之后都有不一樣的心情。那要怎么寫好觀后感呢？下面是小編整理的《死亡詩社》觀后感，歡迎大家分享。

《死亡詩社》觀后感1

初聽到這個題目，我的第一個反應就是這是一部恐怖片，還頻頻猜測劇情。帶著猜測和疑問觀看了這部影片。

這是發生在美國大學里的事情，這所大學以它凝重的風格受到了當時人們的尊敬。在那里，教育的模式是固定的，不僅單調而且束縛了思想。然而這一切在一個新教師的手中發生了改變。這位老師反傳統的教育方法給學院帶來了一絲生氣：在他的課堂里，他鼓勵學生站在課桌上，用一個嶄新的視角去觀察周圍的世界;他向學生介紹了許多有思想的詩歌;他所提倡的自由發散式的思維哲學在學生中引起了巨大的反響。漸漸地，一些人接受了他，開始勇敢地面對每一天，把握他們自己的人生。不幸也在這時發生了……最后的結果也是令我們出乎意料的，學生死了，老師走了，詩社散了，一切又回到了從前。

在這部影片里，我比較欣賞基廷老師，他通過詩歌解放了他們的思想，教會他們如何思考，教會他們如何做一個社會意義上的人，而不是墨守成規，教條死板的書本“奴隸”!遺憾的是，在影片的后半部分，基廷卻很少出現，即使出現，也是以一個忍氣吞聲的形象出現，被校長和尼爾父親訓斥得沒有半句怨言。他雖然有著浪漫主義的思想，卻不得不向現實低頭，從這個意義上來說他是失敗的。但他同時又將自己的思想傳遞給他的學生，讓他們敢于背著學校成立自己的社團，敢于在校刊上發表文章要求放女生進學校，敢于冒著被打的危險大膽地追求自己喜愛的女孩。當原本最為膽小怕事，最為循規蹈矩的托德第一個站到桌子上高喊著“船長，我的船長”并帶動其他人一起為基廷送行時，他事實上已經成功地教育了這幫學生!

同是作為教師，這部影片的教師形象給了我很大的觸動和迷惑，自由、開放、融和與意外的結果給人很壓抑的感覺。在同情基廷老師的同時，更多的是欣賞他的教學方式和做人原則，在這一點上他是成功的，也是我們可以借鑒的地方。雖然基廷老師最后無奈的離開了學校，但是我相信這群學生會永遠記住他的，我想作為老師就這一點也就夠了。在完美中留有遺憾，我想這就是這部影片成功的地方吧!

《死亡詩社》觀后感2

沒有想到電影的結局會是悲慘的，不過這到是恰恰提醒了我：不要過去理想主義，夢想很好，但一定要有一定的現實。也就是說做一個現實的理想主義者。

當基丁老師對學生說出這句：“哦，船長!我的船長!”時，我特別感動，感受到這個老師是在讓學生自己親身去體會而不是一味地知識灌溉。填鴨式教學，已經過時了!!!可為什么我們還在會說現在的中小學教育依舊是填鴨式呢?

不時會看到現在所謂的減負是越減越重，孩子的書包越來越重，從前是背包現在書包都做成了行李箱一般有拉桿了。到底是哪里出了問題?根源到底在哪里?我真的不知道了，或許我應該更加深入地去探討。

過去很多個日子里，我總會問自己：為什么選擇小學教育專業?為什么要想要當老師?一開始答案特別偉大：我要去“拯救”現在的小學生!用我學習到的先進的理論為現在的孩子帶去一些不一樣的東西，讓他們不再經歷我曾經經歷過得不美好。在后來的教師技能訓練中，我不斷受挫不斷發現自己在追求完美追求別人的夸耀，我也不斷地被提醒：現在的教育體制還不允許你“創新”、“特立獨行”，會有學業成績、家長、學校等等要求著你。我開始忘記了自己要當教師的初心，可是連自己都覺得那些話是遙不可及的，我怎么會有愛學生的心?怎么會有要幫助學生的心?怎么會真心地想要幫助這些可愛的孩子們呢?如果我只是在追求“完美”，講課講的如何天花亂墜如何征服評委老師，我怎么會記得其實我最開始是想要幫助學生呢?

再回到電影，基丁老師最后走的那一幕，很多學生都站起來了，但也有一部分學生沒有站起來。我很敬佩那些站起來的學生，同時尊重那些沒有站起來的學生。這個社會，正是因為有各色各樣的人才會豐富，人之所為人是因為我們會思考有思想。我深信我們的教育會越來越好的，因為探討教育的意義的人越來越多，思考如何實現中國教育改革的人越來越多。

好的生命是有事做，有人愛，有問題可想，有選擇的自由!我們都加油吧!

這本來是一篇要上交的作業，我不想去隨意百度一下然后東拼西湊成一篇觀后感，所以選擇來豆瓣寫下自己的感受，記錄提醒自己。然后再交給老師。

真實比起優秀更可愛。

《死亡詩社》觀后感3

現代教育到底應該是怎樣的，當代大學生應該怎樣面對學校各種社團的影響，這就是電影《死亡詩社》帶給我的思考。

1959 年，威爾頓預備學院以它凝重的風格受到了當時人們的尊敬。在那里，教育的模式是固定的，不僅單調而且束縛了思想。然而這一切在一個新教師的手中發生了改變。 John Keating 反傳統的教育方法給學院帶來了一絲生氣：在他的課堂里，他鼓勵學生站在課桌上，用一個嶄新的視角去觀察周圍的世界；他向學生介紹了許多有思想的詩歌；他所提倡的自由發散式的思維哲學在學生中引起了巨大的反響。漸漸地，一些人接受了他，開始勇敢地面對每一天，把握他們自己的人生，不幸也在這時發生了…… Neil 由于堅持自己的表演夢想和父親發生爭執，但父親并不理解他，甚至百般阻撓，于是 Neil 在絕望中終結了自己的生命。 Keating 老師也為此付出了代價，被學校開除。

看完影片，不禁同情 Neil ，一個大膽追求自己夢想的青年有錯嗎，但就是得不到父親的理解。同時也有些同情 Keating 老師，用一種生動活潑的教學模式帶領學生深入地了解所學知識有錯嗎，但就是違背了威爾頓預備學院固有的風格，被大家所排斥。毫無疑問，讓作為學生的我們來選擇教師，我們一定會選像 Keating 一樣的老師。中學的我們都期待大學多元的教學模式，都希望大學的學習環境是開放的，靈活的。在我們的印象里，大學老師應該是學富五車，滿腹經綸的，講起課來滔滔不絕。但真正能做到這一點的老師屈指可數。更多的老師都拘泥于知識本身，他們忽略了傳授知識的方式，他們忽略了學生的接收能力與興趣，說得更嚴重一點，他們忽視了學生才是課堂的主體。很多老師上課的時候就像沉浸在自己的演說中而不像在上課，這樣的課堂效果顯然是不好的。我們呼吁像 Keating 一樣的老師出現，帶領我們走出課堂，用心靈去感受知識，接受知識而不是被動地接收知識。

再說說大學的社團。大學的社團五花八門，往往看得我們眼花繚亂，遇到這種情況我們就搖擺不定了，一些宣傳者的勸說很多時候都能左右我們的意向，于是，我們就忽視了自己本身的興趣。其實，社團應該是豐富我們的課余生活的。另外，如果我們能根據自己的興趣選擇社團，我們也有動力堅持下去，提高自己某一方面的能力。就比如影片中的 Neil ，他清楚自己對詩歌的熱愛，也勇敢地追求自己的夢想，在 Keating 老師的鼓勵下他積極參與社團活動，出色地完成了演出，父親不支持他的做法甚至百般阻撓，他不惜用生命向父親表示抗議。我佩服 Neil 的做法，但并不完全贊同，追求夢想沒錯，可是付出生命未免不值。真正對一門藝 術感興趣可以暫且先把它當做業余事業，把父母為自己鋪設的軌道當成主業，等到自己學有所成，再去更深地投入自己的愛好，這樣未嘗不可，而且也已經有很多成功的先例了。也許 Neil 當時理性一點就不會發生這樣的悲劇了。

如果 Neil 沒有選擇這一條絕路， Keating 老師也不會被開除。從我的觀點來看， Keating 老師是成功的。他雖然沒有得到學校的承認，但他得到了 全體學生的認可，他把在當時來說全新的，先進的教學模式運用于課堂，他讓學生真正享受課堂，樂在其中，他引導學生用自己的觀點去看待教材，看待世界，他啟發了學生的發散性思維，可以說是一個成功教師的典范。該為 Neil 的自殺負責的不是他，是 Neil 的父親，是傳統的思想，是古板的教學模式與理念， Keating 老師不過是替罪羊。

最后，我希望《死亡詩社》里面的悲劇不再重演，希望當代的年輕人勇于追求自己的理想，理性地面對周圍的影響，希望越來越多像 Keating 一樣的老師出現在大學校園，讓學生愿意主動汲取知識的甘霖，全面地認識自己，全方位地認識世界。

《死亡詩社》觀后感4

一直以為所謂“活著”就是有呼吸，心會跳；一直以來也不曾懂得何為“有的人活著，但他卻死了；有的人死了，

但他卻活著”。直到今日，在影片《死亡詩社》劃過我的眼球后，這些原本堅固的定義“土崩瓦解”，曾經的不解如今也豁然開朗。突然明白，原來人可以這樣“活著”，亦可以如此“死亡”。

“死亡詩社”乍聞之下，另我毛骨悚然，但無奈于作為一個學生的責任，我懷著恐懼與期盼的心情打下那幾個字快速的按下enter鍵，畫面定格的剎那，眼不自覺的閉上，再緩緩的睜開，看著一幅幅清晰地畫面，沒有絲毫駭人的場景，心也隨之回歸到原來的位置，隨著畫面不停的更換，或明或暗，人也跟隨它的節拍而動，或喜或悲，不覺間時間滑向終點，宣告它的結束，但腦海里卻仍停留在：陸續高聳的學生們口里都喊著一句似無意義有富含深意的一句話“噢，船長，我的船長”，心里頓時波濤暗涌。

是他，那個叫做“基丁”的老師讓我十幾年來第一次審問自己存在的意義，從出生到現在，一直都按照貫有的方式“活著”，從來不曾問過自己為什么，因為它早已在腦海中定型：本來就這樣。也從不曾想過最終的目的，只因別人都如此，即使自己根本就不想這樣，但也得努力讓自己與別人平行或相近。現在想來這是多么的悲哀！哲學上說世上沒有兩個相同的事物，曾經深信不已，但如今看來或許它或許不能那么絕對，就像人一樣，雖然有很大的不同但卻有那么多人相：都用著同一種方式在活著，只知一味的向人看齊，從來不問問自己那是否真的是自己想要，或許是從不曾知道自己想要什么。一個人竟不知自己活在世上的目的，那他跟死了有何區別？是他，基丁，讓我明白其實自己是“特別”的，我有我自己的人生軌跡，拼盡所有為的只是得到一個與別人同樣的東西，而它卻又本非己欲的東西，那樣的人生不值得喝彩。

每一個生命的誕生都是一個新的開始而非延續，他有自己的人生軌跡，雖有碰撞但不糾纏，始終向著自己的方向就像一艘航行的船，目的地或許是千萬條船的，但走過的路始終是不一的。基丁老師或許是希望成為學生們的“船長”帶領他們尋找航行的方向，但路終究還是靠他們自己，他或許成功了，因為學生們都勇敢的沖破了學校引以為傲的規則，向著自己的渴望出發了；但似乎他又失敗了：尼爾雖不顧一切為夢想踏出一步，但終究他敵不過父親的心中的傳統，選擇絕望的結束本該華麗的生命，然而活著的人又將如何呢？其實對他們而言“死”并不代表什么，或許還是一種解脫，別忘了最終他們還是“回”到了原來，畢竟學校的“歷史”悠久，他們能否抵擋住濃厚的傳統氣息的裹挾，這將是個難題。

“我步入叢林，因為我希望活得有意義，我希望活得深刻，汲取生命所有的精髓，把非生命的一切全都擊潰，以免在我生命終結時，發現自己從來沒有活過。”

“來吧，我的朋友，尋找更新的世界尚為時不晚。我決心已定，要駛過夕陽的盡頭，盡管我們不再有昔日的偉力，可以震天憾地，我們仍然有著同樣的英雄般的心，時間和命運使它衰弱，但堅強意志仍在，去拼搏，去探索，去發現，永不屈服。”

《死亡詩社》觀后感5

這部電影是二十世紀八十年代末的電影，我看過兩遍，挺喜歡的。教師基廷深受學生歡迎，教學思想自由，教學方法靈活生動，被學生們稱為“船長”。影片中一些課堂教學的場景是非常吸引人的，能夠感受到學生的頭腦、心靈和興趣在慢慢被開啟。

教學應該是這樣的，教師從事的工作就應該是提供支點、撬動無限可能。遺憾的是，這種教學方法得不到校方和家長的認可，“船長”最終還是無奈地離開了。

學生能夠秘密地重建老師年輕時組建過的“死亡詩社”，并且以相同的方式在山洞里吟誦詩歌、創作作品。這一行為本身就是一種崇拜和認可。學生在校方壓力下背叛老師后的愧疚，學生送別教師時的獨特方式，都表明這是一位真正走進學生內心世界的教師。

這樣的故事，不僅發生在曾經的美國，而且發生在現在的中國，發生在我們身邊。也許以更加觸目驚心的方式發生著。

不知道有什么反映這樣問題的電影，不知道人們意識到問題的存在沒有，不知道人們的反思到了一種怎樣的深度。

看到問題，敢于說出問題的本質，事情才有解決的可能。萬馬齊喑是解決不了問題的。

有些人選擇隨波逐流、從中漁利，有些人選擇獨善其身、明哲保身，有些人單打獨斗、成名成家，有的人沒有選擇，在不斷忍受中習以為常……教育中的人、事，就是這樣千奇百怪。期待“船長”出現，期待“尼爾”出現，希望這樣的教師和學生越來越多。走進人們的視野，沖擊人們的內心，開啟人們的變革愿望，讓人們意識到：其實學習可以更加美好!

基廷年輕時組建的“死亡詩社”能夠被學生自動自覺地認可和繼承;我們呢?我們有什么東西是值得下一代傳承下去的?

大的事，管不了，說來說去，就變成了發牢騷。自己的事情，卻是可以好好想清楚的。

我性格懦弱，不敢于反抗，更加沒有抗爭的智慧;

我眼界欠佳，自己根本不知道什么是有價值的、值得追求的;

我過于悲觀，不太相信現狀會發生什么改變——

這就注定我不是認命就是逃離。

誰又不是如此呢?當現狀必須改變而遲遲沒有變化時，當人人都覺得不對卻誰也不敢率先站出來、即使站出來也未必有用時，認命和逃離就得選擇其一了。

20%的人逃離，80%的人認命，更多的人成為待宰羔羊，自己被宰之后，再去戕害別人。——這就是因果循環的怪圈。

所以，基廷才被稱為“船長”。美國有這樣的船長，是令人羨慕的事。船長也要有產生和生長的土壤。

期待“船長”出現在我們身邊;期待有一天自己也能成為“船長”。

《死亡詩社》觀后感6

《死亡詩社》是一部讓人深思的電影，它通過一個富有魅力的英語老師約翰·基廷的故事，探討了教育與個人自由的關系。這部電影激勵著觀眾去追求自己內心真正的激情和追求。這部電影以20世紀50年代的一所保守的男子學校為背景，展現了傳統教育制度中存在的固定模式和對個性的限制。約翰·基廷以其非傳統的教學風格和獨特的觀念改變了學生們的思想和生活方式。他鼓勵學生們從不同的角度看待世界，通過詩歌表達自己的內心世界，發掘自己的獨特之處。影片中的約翰·基廷給予學生們無盡的鼓舞和自信。他鼓勵學生們超越自我，挑戰傳統的權威觀念，并追求他們真正熱愛的事物。他的教導并不僅僅局限于課堂上，更是引領學生們走向生活的指南。約翰·基廷的個人魅力和激情不僅深深地感染了學生們，也影響了觀眾。他的存在為整個學校帶來了一股前所未有的活力和改變。《死亡詩社》中的主題之一是自由與個人選擇的重要性。這部電影告訴我們，教育并不應該只是傳授知識，而是培養學生們獨立思考、發現自己興趣和追求的能力。約翰·基廷用他的行動向學生們展示了教育的真正目的，即啟發學生們去追逐他們內心真實的激情和夢想。影片最后，我們看到學生們在面對挑戰和壓力時，勇敢地表達自己的聲音，并追求他們真正熱愛的事物。這種勇氣和堅持對于每一個人都是值得借鑒的。它提醒我們要保持對自己內心的聯系，并勇敢地追求我們真正的激情和理想。總結來說，《死亡詩社》這部電影通過表現一個非傳統教師和他的學生們的故事，給了我們深刻的啟示。它提醒我們教育應該超越傳統的束縛，鼓勵學生們追求自己真正的夢想和熱愛。這部電影向觀眾傳達了一種重要的信息，那就是每個人都有權利去發現和追求自己獨特的聲音和存在意義。

《教育的力量》是一部美國電影，講述了一位教師基廷對一群中學生產生深遠影響的故事。在這個故事中，學生們勇敢地抗爭著那些壓抑和束縛他們的教育制度和教育觀念。電影的結局是基廷先生被學校開除，但所有的學生都站在課桌上，用基廷老師教給他們的方法向他告別。當我看到這一幕時，我不禁流下了激動的眼淚，因為這一刻讓我深刻體會到：教育的真正意義在于讓學生們能夠堅定站起來。

故事發生在美國威爾頓預備學院，這所學校在美國有著輝煌的歷史，80%的學生能考入世界名牌大學，基廷先生就是一個畢業于該校又剛剛回到該校任教的新教師。在基廷先生進班上課前，另外兩位教師已經上了兩節課，一位通過單調的、重復的、一遍遍死記硬背的方式讓學生識記“農夫”這個詞語；另一位通過布置20道課后作業題讓學生鞏固課堂學習效果，并且恐嚇學生如果完不成作業就要受到懲罰。

這是學校常規的教學方式：死記硬背、懲罰和機械訓練。然而，一位名叫基廷的老師改變了這種方式。他不讓學生死記硬背，而是帶領他們到一個陳列著已故校友照片的大廳，通過觀看這些發黃的照片，啟發學生思考生命的短暫。基廷老師告訴他們：“照片上的人們也曾懷揣著夢想，但他們都化為了塵土。早晚，我們這個房間里的每個人都會像他們一樣，停止呼吸，手腳冰涼地離開。”在基廷老師的引導下，學生們意識到生命是短暫的，并開始思考。他們明白，要使生命有意義，只有“抓住今天”。于是，“抓住今天”成為他們內心深處的信念，成為許多學生的座右銘。

課堂上，基廷先生大膽嘗試革新傳統教學模式，打破了枯燥的講課方式，鼓勵學生們主動去除無關緊要的課本前言，同時激勵他們：“放手吧，你們要學會自主思考，充分品味和領會文學的深意……”

基廷老師就是這樣，他的每次出現都能給人帶來意想不到的沖擊，意想不到的挑戰，無論是他帶領學生感受時光短暫的方式，還是讓學生撕掉課本上沒用的前言。

在另一堂課上，基廷老師突然爬上講臺桌，站在那里高高地對學生們說：“你們知道我為什么站在這里嗎？我要提醒自己，要以不同的方式去看待世界……讀詩時也是如此，我們不能只考慮作者的想法，而是要思考自己的想法，要發現屬于自己的聲音。不要盲從大部分人的意見，要挑戰自我，要突破自我……”他不僅自己這樣做了，還鼓勵學生們一個個爬上講桌，站在那里，用不同的視角去審視世界。

這就是張老師，這就是張老師挑戰傳統的教育方式。他引導學生尋找真我，洞察內心，勇敢面對自我，帶領他們以獨特的視角看待世界，成為不平凡的自己。在張老師的引領下，這群熱血澎湃的年輕人自發地組成了一個名為“創意社”的團體，在一個偏僻的山洞中朗誦詩歌，使詩歌如蜂蜜般流淌在舌尖上，讓生命在此刻得以釋放。

在金老師的指導下，孩子們經歷了一次奇妙的變化。托德也不再是以前膽小怕事、遇到朗誦都會出現障礙的孩子了，他勇敢地表達自己的意見，毅然決然地放棄了父母連續兩年送他的相同生日禮物；納克斯鼓勵自己要“抓住今天”，大膽向心儀的女孩克麗絲表達了自己的愛意；查理改名為努旺達，并在校刊上發表文章，呼吁學校接納女生入學；尼爾發現自己的夢想是演出，并克服了一切阻力，參加了演出……所有這些變化都源于金老師對學生的啟發和激勵。在金老師的引導下，這群學生受到了感染，他們擺脫了束縛和壓抑，重新找回了飛翔的勇氣和對飛翔的渴望，他們的天性、夢想、勇氣和愛情煥發出新的光芒……然而，盡管孩子們發生了如此巨大的變化，金老師仍然承受著巨大的壓力。每當他按照自己的教學方式組織教學時，校長總是說“我們已經有非常好的教學大綱了”；當他試圖培養學生們成為獨立思考者時，同事們則表示：“讓十六七歲的孩子獨立思考，那根本不現實！”；當尼爾對表演產生了興趣后，他的父親面帶怒容地警告金老師：“離我兒子遠一點！”

基廷老師很孤獨，他啟迪了學生心中的夢想，但他卻因尼爾的自殺而被迫離開了他喜歡的講臺。當他最后來到教室向學生告別的時候，讓人激動的一幕出現了：孩子們不顧正在上課的諾倫校長連連發出的“開除”的警告，一個個站在課桌上，發自內心地向基廷告別：“船長，我的船長”。

孩子們站了起來，面對學校領導的壓力，他們勇敢地站在了一起，即使可能被開除，但他們自覺、自愿、主動地表達了自己的立場。這一舉動顯示出他們已經解放了自己，懂得辨別是非，知道什么值得尊重，什么應該拋棄。對于校長的要求，他們不再盲從；面對校長的威脅，他們不再屈服。他們勇敢地抓住了當下，當基廷老師走出教室門口的那一刻，孩子們站在課桌上，用這種方式表達了對基廷老師的熱愛。

基廷老師被解雇是一種遺憾，但是基廷老師卻感到幸福。因為在他即將離開的時候，他培育在孩子們心中的自信個性終于綻放出來了。

教育，為了喚起人們的覺醒，讓他們以不同的視角看待世界，我們需要解放那些仍然屈身學習的學生。我們不再要求他們犧牲自己的愛好和興趣，也不再壓抑他們的個性。我們不再僅僅按照規定讓他們機械地學習、背誦和訓練。相反，我們要讓這些學生站起來，讓他們在探索世界的同時審視自己，明白自己的需求和特長。我們要讓他們抓住今天的機會，從今天開始為了實現自己的夢想和內心的需求努力奮斗。

教育，就是為了讓人站起來！

《死亡詩社》觀后感7

這部電影講述的是一位老師和他的學生之間的故事。結局感人至深，落淚了。

尼爾喜歡演戲，父親卻一再要求他考哈弗學醫。從來沒有和孩子進行等位溝通，了解孩子內心真正的想法和喜歡的東西。以一位長輩的口吻強勢要求孩子放棄自己的愛好去做自己強加給他的事情(真想一個巴掌甩過去)。尼爾妥協了。結果尼爾開槍自殺，父親和學校卻把責任推給了尼爾的老師，一位對學生們進行著心靈的啟發的好老師。

“我們不會讓你毀滅你的生活。(臺詞)“殊不知家長的逼迫已經是對孩子的一種毀滅。“你擁有我從來沒有夢想過的機會，我不會讓你白白糟蹋。(臺詞)”不知道多少家長以此為由進行著無形的殺人行動。

我想很多老師和家長應該都沒有想過，逼迫自己的學生或孩子去做他不喜歡、不愿意做的事會造成什么樣的后果。利益至上的長遠目光我是真不知道該如何評價。可以理解他們為了讓自己的孩子謀求好的發展而迫使他們急功近利的讀書學習。

但我更想說的是，工作并不是一輩子的事，活到八十歲的人七十歲退休也還有十年時間是脫離自己的工作的。而對生活的熱情和理解才是一輩子的。

“你活著的意義是什么?”

“賺錢，賺很多錢，賺更多的錢。”聽到這樣的回答如何不讓人難過。

物欲已經超越精神世界而稱霸了嗎?那實在是人類的悲哀。

每年都有不計其數的新聞說到某某學校某學生跳樓自殺，可是卻從來沒有人想過深層原因。學習壓力大的背后是什么，元兇就是這些自以為是為了學生和孩子好的家長和老師。為這些孩子的人生道路上有你們的陪伴而感到同情。

無法避免的是在求學路上遇到渣渣教育工作者。幸運的是，我的父母從來沒有強迫我學這學那，我的專業也是我自己喜歡和熱愛的。這是一件值得普天同慶的大事!

作為一名深受中國應試教育影響的學子，我可以深深的體會到，教育現狀無法改變的無奈和心酸。希望中國考試制度的改革能走上一條正確的道路，而不是在歪路上摸爬滾打數十年仍然駭人聽聞。

《死亡詩社》觀后感8

墜落的星火，關于自由，關于夢想，這是我看了這部所謂勵志電影后最為中肯的評價。

是的，勵志，但我的瞳孔映射到我腦海深處的更多的東西，便是熱血撞上父母渴求的期盼的眼神，迸發出的電鋸在墻壁之間穿行的火花四濺的令人頭皮發麻的噪聲，和，那顆飛翔的心被濃縮到有大大掛鐘的哥特式建筑里，深深印刻著四大信念---傳統，榮譽，紀律，卓越。還有就是，開學典禮上，當孩子們舉起莊重進入禮堂時，奏著的那肅穆的令所有人側目而視的音樂，于我而言，一直是像舉行葬禮時那會勾發人內心的不安與惶恐的追思之音。請原諒我的唐突，可是我不能阻止自己那樣悠揚放肆地思考，況且，受基廷先生的教化，我現在也是走在及時行樂的路上，我那么想著，我就那么寫著，靈感的繆斯轉身就不青睞我了，所以我那么急急地追趕她的步伐，用電腦鍵盤敲擊著此時的夢想，努力地寫下這一點點我現在的感想，并希冀著終有一天它就抓住大部分人的眼球，很久很久之后，當后人繼續觀摩經典，或許都要借鑒這篇評論，去更自由地思想。不可否認，我竊取了偉大的基廷先生的至理之言來作為本文的標題“及時行樂”，我也不想拾人牙慧，只是，還能有更好的語言來讓人立刻領會其中精髓嗎?“我步入叢林，因為我希望活得有意義 … 我希望活得深刻，汲取生命所有的精髓!”而當你步入我的行文，我也愿你即刻汲取其精髓。

而至影片的中部，那奇怪的音樂再一次回蕩在像一座教堂的學校里，霧靄沉沉的校園，平靜無波的湖面，吹著嗩吶的人—也許那是查理，虛幻縹緲也不甚真切，在宿舍來回踱步、為寫詩靈感而踱步的陶德。清晨，靜謐又安詳。似是強而有力的夢要被實現的前期寧靜，也似乎是為了聽見什么破碎而制造的強而有力的立體效果

“梭羅說，大多數人都生活在平靜的絕望中。”應了這句話，當一切平靜下來的時候，也就是故事終場，但也許是要證明那些夢里的東西也是真真實實存在過，也可能是據實描述人總有夢，總是為了那些全世界覺得是錯誤的虛無去嘗試，去放縱，去闖，去義無反顧地求一線生機，去奢侈那些不可能實現的夢，所以在煙消云散之前，他們都那樣勇敢一回，那樣掙扎一次。

當基廷問尼爾有沒有把他關于演戲的夢想、他的熱忱胸懷袒露在父親面前時，他躲閃的眼神、躲避的言辭告訴我他并沒有，基廷就那樣看著他，在他正在整理的書桌前，那樣關切的、心疼的、無奈的、鼓勵的眼神，其實他和我一樣明了。但是從尼爾得到話劇競演的活動單到他決定違背父親出演，第一次，這樣肆意，只是因為不想辜負自己，“把非生命的一切全都擊潰 … 以免在我生命終結時，發現自己從來沒有活過……”

陶德為了能夠在大家面前念詩而努力;納克斯為了追求一見鐘情的女孩克莉絲做了那么多“出格”的事;查理做了那個在校刊上公開要求學校招收女孩的努安達……他們微笑著面對一切，含著熱淚去承擔那所謂后果---就是收拾夢被摔裂的躺在地上無力掙扎的碎片。我相信著，無論別人怎樣用淫威去征服他們，只是肉體被束縛，只是雙手被捆綁，在那不真的聲明書上簽下那屈辱的名字，最后，他們會用靈魂來證明自己夢想的貞潔，他們仍然會站上桌子，大聲喊“啊!船長，我的船長!”那象征著自由與夢想的名字，那述說著會一直有新視覺、新創造的精神。

其實，因為在我這般年紀，和男孩們差不多的青春，他們的夢想、他們的糾結與掙扎，于我而言，是完全有著靈魂深處的共鳴的，所以，無論是他們組建古詩人社、抽煙、追女孩、研究雷達，還是如何叛逆、違背父母的意愿、惶恐而又興奮地與學校抗爭，我都完全可以接受并理解著。有時，我也會變得非常激動，非常，羨慕他們，我羨慕他們的勇氣，雖然或許被教條主義壓制久了，一開始會猶豫、怯懦，但最終還是自由獲得壓倒性勝利而“及時行樂”，可是我不一樣，我有著和尼爾相差無幾的父母的期許，我有著和陶德一樣的心性和怯懦，但是最終，無論我有多么自以為高貴的靈魂和多么自由的思想，我也只能違背自己的心意而保持一個乖乖牌的形象。“勞勃佛洛斯特說過，樹林里兩條岔路，我選擇人走得比較少的那條路，那里有天壤之別。”我選擇了大多數人走的路，我這樣完好地存活至今，而他們，別出機杼的他們，理應有個美麗的結局。

但是我唯一沒有料想到的，就是尼爾會選擇結束自己的生命來獲得自由。“走上絞刑臺，行至槍口，我安之若素”，尼爾貫穿了自由的始終，不自由，毋寧死，他褪去身上的所有而讓自己赤裸，在雪天里，白色，那就是他的靈魂的顏色，他把花冠放在雪地里，其實就是放在自己的靈魂上，帶著從一開始的不安分因子去奔赴自由，也許作者覺得這就是年輕的資本，夢想的誠懇，人的永遠的遺憾，而靈魂永恒的自由，這就是生命，就是夢想。

夢想散場，把夢想帶來的人就要奔赴另一場，基廷走了，他在威爾學校種下夢的種子，卻終于無法看著自由的思想開花結果，他的“及時行樂”會不會也一并追隨著他踏上新的征程呢?回眸何處含淚，征途落英繽紛。

《死亡詩社》觀后感9

或許你剛看到這部電影的名字的時候，和我一樣會把它當做恐怖片吧，但其實這是一部有關教育的影片，不僅不恐怖，而且很精彩。

故事發生在19世紀中葉美國的威爾頓教會學校。那是一個充斥著教條、古板氣息的古老學校。以傳統、紀律、榮譽、卓越作為學校的四大支柱。然而，基丁老師的到來，卻悄悄地改變著這一切。

當其他老師都以一種正統的、嚴肅的方式進行著他們的教學的時候，基丁老師卻吹著口哨將他的學生帶出了教室，帶上了一條與眾不同的求知之路。他教他的學生們及時行樂 ，教他們抓緊時間，讓自己的生活與眾不同。他帶領他們領略詩歌的美好，將刻板的格調、韻律和修辭手法拋在腦后。影片中有一幕我覺得非常精彩：他讓學生們都站在桌子上，告訴他們要換一個角度看世界，并讓他們每個人都朗誦自己作的詩歌，將自己內心的感受用詩歌唱出來。在基丁老師的影響下，學校里出現了一批像他一樣熱愛生活，追求夢想的學生。這些學生共同組成了一個叫做“死亡詩社”的社團。白天，他們忍受著學校里刻板，嚴謹的教育。晚上，他們打著手電，穿過樹林，穿過河流，去赴一個詩歌和夢想的約會。

然而，最后的結果卻出乎我們的意料，學生死了，詩社散了，老師也被開除了。當基丁老師即將離開教室的那一剎，一向軟弱的托德突然爬上桌子高喊“oh, Captain, my captain！”接下來，受基丁老師影響頗深的那些學生們也站上了桌子。我想，這些學生以這樣的方式向基丁告別，他該是欣慰的。他走了，他的思想卻留了下來。以后，這些學生也許不會再反叛，他們會依照學校的要求，完成父母的期望，但在他們的心里，永遠有著自由而勇敢的光。

電影在一群站在課桌上的學生深情的注視下劃了句號。可生活還在繼續，看電影的人還在繼續。我不知道是否有一天我也能那樣獨立的站著？

有些人說我們中國的教育是一種“工業化”的教育，學生只不過是送進來，流水線加工后再送出去的產品，這樣的教育不是要讓我們去改造世界，而是要教我們習慣了被世界改造。我雖然不太同意這種觀點，但是我不能否認的是我們現在的教育都是為了讓學生順利通過高考，順利考上大學，再找到一個好工作。學校里的很多老師應該都是按照那種正統的模式去教給學生知識，很少有像基丁這樣的老師，因為如果學生的成績上不去，任何獨特的教學方式都會被制止。但我還是希望能夠有更多的老師不只是教給學生知識，更要教會學生學會思考，學會堅持自由與夢想。

最后，影片中有一段話我覺得非常好，與大家共勉：“我步入叢林，因為我希望活得有意義，我希望活得深刻，并汲取生命中所有的精華。然后從中學習，以免讓我在人生終結時，卻發現自己從來沒有活過。”

《死亡詩社》觀后感10

“傳統，榮譽，紀律，優秀”。

學校里的這些教學原則束縛了學生的言行和思想。這所因嚴謹的教學制度和極高的升學率而得意的名校，因為一個老師的出現，一群學生的觀念變了。

這位名叫kiding的英語老師讓學生學會選擇。因為他的存在，學生們明白了“其實自己不是無路可走，他們有很多的選擇”。他們可以選擇是在生活中表演，還是去做真實的自我？可以選擇是浪費光陰，茍活一世，還是“卡匹迪恩”（抓緊時間），把握青春，讓生命變得不同尋常？可以選擇是順從傳統，還是堅持與眾不同的信仰，敢于開拓新天地？可以選擇是明哲保身，還是說出真話？是生存，還是毀滅？

不得不說，這個老師給了這群學生很大的啟發。使他們每個人都有了一些前所未有的變化。

但，僅有老師的鼓勵和自己的喜歡是不夠的。就像nill的死，只因他得不到父親的支持，面對他的，永遠只是冷漠的眼神和無情的話語。父親認為這是愛他，可是他沒有想到，自己的言行，害了一個孩子所有的前途。可憐的是，他最終還是沒有明白兒子為什么自殺，而是將罪惡的根源歸結在kiding老師身上，以為是kiding老師害死了自己優秀的兒子。

如果nill的父親能夠選擇尊重孩子的選擇，如果nill能夠選擇溫和一些的方式，我像事情就不會變成如此。

其實，一切的一切，都是選擇。如果學生們不選擇接受這個老師的新思想，不選擇自我思考，那么，死亡詩社就不會復興，他們的思想不會因此改變。

對于選擇的意義，除了現在，我從未感到如此的清晰，如此的重要。

憶起以往的自己，我頓然感到臉紅。

我何時做過一回真實的自我？往往我想打破常規，卸下裝備時，腦海里總有一個聲音在說，偽裝起來，把自己偽裝起來吧！摘下面具的你，大家是不會喜歡的。大家也都在裝啊，為什么就要你做自己呢？人生就是一場戲，誰演得出色，誰就是最后的贏家。

于是，我又重新戴上無臉的面具，演繹自己的生活。

是啊，知道如今，有時做一些違背傳統原則做的事情，總是會被老一輩的人指責。我們總是想去迎合別人的思想。只要可以明哲保身，出賣，背叛，什么都無所謂了。戴著面具的我們活得很匆匆，我們過于在意別人的想法，在意傳統的守則，以至于我們迷失了方向，迷失了自我，放棄了信仰，選擇人云亦云，不再敢于逆流而上。這樣的我們，何時明白過，其實，我也是一個美妙的生命，我是一個個體，“我”也很重要！

但是，現在，我覺得，生命的價值就在于它能夠拒絕庸俗。時光尚短，只有好好珍惜生命，活出真實的自我，才是最精彩的人生！

那么，我想，從現在開始：

選擇自己的生活，敢于挑戰命運的枷鎖吧！

《死亡詩社》觀后感11

這是一部干凈而純粹的電影。

校園、青春、成長、人生，這些在無數電影中用濫了的主題，卻在彼得威爾的《死亡詩社》中再一次散發出獨特的魅力。

一個傳統教條的預備學院。1959年，美國威爾頓預備學院。廣袤的原野，清澈的河流，茂盛的樹木，古老的鐘樓，金色的霞光中像暴雨一般席卷天空的鳥群，洋溢著歐陸風情的建筑，明麗而富有山野氣息，而這里恰恰卻是一個古老、傳統以凝重嚴格教學風格著稱的教會式學校。

一群懷揣夢想的學生。他們有著良好素質，他們有著優良血統，他們純真、高貴、英俊。在他們文質彬彬、循規蹈矩、成熟老到的外表下，藏著的是內心的激情與骨子里的離經叛道。“傳統、榮譽、紀律、優秀”的校訓被他們篡改成了“嘲弄、恐怖、頹廢、排泄”。隱隱的，一場反叛蓄勢待發。

一位心懷自由的老師。基丁老師的到來給學院帶來一絲生氣。他是威爾頓的榮譽畢業生，回校接替退休的老師。他提倡自由發散式的思維哲學，他崇尚以自由的心靈選擇人生，他教學方式的大膽改革，亦是一種對傳統教育理念的背叛，卻讓學生們內心產生了強烈的共鳴與震撼。然而，這一切，究竟是幸運還是不幸？

影片的前半部輕松歡暢，頗有喜劇味道。“船長，我的船長”，基丁老師以惠特曼的詩句開始了他的第一堂課。他帶領學生在校史樓聆聽“卡匹迪恩”的教誨，他讓學生們在綠茵場上訴說自己的夢想，他鼓勵學生站在課桌上以全新的視角去俯瞰世界，他向學生介紹那一首首有思想的詩歌，在他的啟發下，學生們重建了基丁老師當年在校時曾積極參加的一個秘密團體——死亡詩社。于是我們看到，學生們點燃了自己的青春激情，自由、智慧、勇氣、激情一點點注入他們的心靈，他們開始勇敢的面對自己新的人生，開始成為真正的人。

如果僅僅到這里，浪漫主義者的斗爭似乎勝利了，可現實卻是殘酷無情的，四處碰壁撞的是頭破血流，影片的后半段并沒有采用好萊塢慣用的大團圓結局，而是將悲劇的內涵淋漓盡致地顯露出來。“死亡詩人致力于吸取生命的精華”，浪漫詩人以死亡作為了慘痛代價。尼爾的《仲夏夜之夢》在那個大雪紛飛的夜晚成功上演，他面對的仍舊是拒絕，來自他威嚴頑固的父親的義正嚴詞，像專制的國王，權威不容挑戰，殘酷而現實地拒絕。

尼爾臉上的狂喜和激情僵硬黯淡，被沮喪和頹廢所取代，走投無路的他面對父親緩緩坐下，眼中閃爍著淚光和絕望。沉悶的夜里，槍聲響了，尼爾用父親的槍讓自己的靈魂飄向了遙遠的天國。“我步入叢林，因為我希望生活得有意義，我希望活得深刻，汲取生命中所有的精華，把非生命的一切都擊潰，以免讓我在生命終結時，發現自己從來沒有活過。”尼爾的死訊震驚了整個威爾頓。校方迫于壓力，決定調查導致尼爾自殺的原因。

影片的最后五分鐘里，故事達到高潮。基丁老師不得不離開威爾頓，“船長，我的船長！”托德安德森朗誦著這熟悉的詩句，高高地站在自己的課桌上。情感與力量在壓抑中完全的爆發出來，男孩子們開始一個接一個站到了課桌上莊重地注視著他們所熱愛的老師。除了卡梅倫等幾個膽小鬼以外，幾乎每一張課桌上都站著一個挺直了的男子漢的身軀。“謝謝你們，孩子們！”基廷深情地留下了一個微笑。這是一種確確實實的力量，浪漫主義的激情讓每一個觀眾都深深為之動容。

故事留給我們的是浪漫主義者在精神上的勝利，可是，澎湃的青春為什么又會被現實殘酷的拒絕？這又何嘗不是浪漫主義者和理性主義者的雙重悲哀？一面是束縛與壓力，一面是激情與夢想，總想尋找一個平衡的支點，這個支點上，是生命的真諦，是人生真正的意義，可是這樣的一個平衡點又在哪里呢？

我喜歡基丁老師。一個浪漫主義詩人，一個自由主義者。或許我們曾經都這樣幻想過，能遇見一個如摯友般的老師，他跟你笑談文學，鼓勵你發揮個性，給你以人生的啟蒙。基丁老師便是這樣，有著一種獨特的睿智、風趣和詩意。羅賓威廉姆斯的表演很出色，甚至剛出場時哼著小曲一露面，便已得到大多數觀眾的喜愛。他是現實世界里的老師，但他更是引導學生青春航程的船長。如果拜倫和莎士比亞被僵化的理論所遮蔽，那么就把這些理論從教科書里毫不猶豫地撕掉，他教會了學生敢于向傳統權威和世俗規范挑戰，獨立思考，充滿熱情自由不羈地追求夢想。基丁老師用他的人格魅力感染著這一群在禁錮里壓抑太久的學生，讓他們恢復了飛翔的勇氣和向往飛翔的激情。

可是我依舊疑惑，縱使風箏渴望飛的更高，更遠，它終是被一根線系住，秩序、強制性的規則和體制下，基丁老師是否太過于理想化了些？學生們需要的僅僅是浪漫主義嗎？面對現實，理性何在？基丁老師的失誤在于并沒有教會學生們如何珍惜自己可貴的生命，冷靜、理性、謹慎地做自己。影片的結尾，基丁老師離去時，他那深情的微笑里是不是還帶著幾分悵然？是不是還懷著幾絲自責？

我喜歡尼爾。在基丁老師的課上尼爾尋覓生命意義的激情被點燃，他重組了死亡詩社，瞞著父母參與他夢寐于求的話劇的演出，《仲夏夜之夢》，他光芒萬丈。然而當帷幕落下，面對父親嚴厲冰冷的目光，在現實和夢想之間，他無路可逃。他的自殺讓人措手不及。飛雪的寒夜，他帶上精靈的荊冠，踏著冰涼如水的夜色，了結了自己短暫的生命。在他的身上，我們看到一個尋夢者的浪漫和激越，我們看到背負現實生活壓力的被束縛者無奈和呻吟。可是，我依舊疑惑，尼爾在現實中碰壁后選擇這種極端的方式來祭奠自己夢想中的青春是否明智？死亡使他解脫，那么他是否想過他的逃避首當其沖的會殃及他最最熱愛的基丁老師？如果他知道基廷用心良苦的啟發被曲解為教唆、慫恿、迷惑和誤導，他還會選擇自殺嗎？

我喜歡托德。他活在他那優秀的哥哥的光環下，沉默寡言，內向的外表下激情卻在默默流淌。在課堂上，忐忑的托德無所適從，“我不懂咆哮，我不會表達，站在這讓我覺得難堪，但老師為什么讓我做這些”，基丁老師用獨特的辦法讓他釋放了自己潛在的激情。那些看似荒誕不經的話語脫口而出，一種堅定已經從托德的心底油然而生，自信的驚喜籠罩在他的臉上。不在沉默中爆發，就在沉默中滅亡。影片的結尾，他站在桌子上高呼“船長，我的船長”，身軀依舊柔弱，目光卻是格外堅定。可是我依舊疑惑，校長又怎會善罷甘休，父母又怎能不失望氣惱？退學的威脅，父母的逼迫依舊需要面對，是承認“錯誤”，還是堅持己見？基丁老師終究是離開了，還會有人像基丁那樣鼓勵他，挖掘他的潛力并給予他力量嗎？托德那剛剛燃起的夢想與激情是不是會被殘酷的現實扼殺？

尼爾死了，托德以及其他的學生并沒有放棄對夢想的追求，基丁老師走了，那些學生們的臉上，寫滿了不甘，寫滿了惜別，可也許，一曲新的夢想詩篇即將奏響。縱使現實的殘酷會磨平許多鋒芒的棱角，可深藏于內心的心靈之光將永遠不會被禁錮。一部《死亡詩社》，讓我們從死亡中醒來，我們的眼里噙滿熱淚，我們感到無奈的悲哀，因為我們熱愛這個故事，當我們的生命里有了夢想，有了自己，一切便開始不同起來。

讓我們記住這位基丁老師的扮演者：羅賓威廉姆斯。

讓我們記住這部電影的導演：彼得威爾。

《死亡詩社》觀后感12

昨天我通宵看了《死亡詩社》這部電影!我想，每一位教育工作者和孩子們的家長都應該來好好欣賞一下《死亡詩社》這部電影。拍的相當不錯，內容積極向上，形式活潑而多樣，它另我們在欣賞中反思，在反思中成長......它讓我更加明顯地意識到：不受壓抑，崇尚自由，張揚個性!才是我們真正應奉行的教育體制!CARPEDIEM及時享樂。花開堪折直需折，時光易逝。今日輕綻淺笑的花朵，明日必將凋零!

“花開堪折直需折”，于此同義的拉丁文就是及時行樂，他們的英文老師，我們故事的主人公基廷在開學第一次見面帶領大家上第一堂課時就教大家：及時行樂，孩子們讓你們的人生超越凡俗!也許有些人持異議，呵呵，那些人也都是些凡夫俗子罷啦，我覺得這樣來引導學生們建立他們的人生觀是有道理的，正如基廷先生說的我們都是凡人。整個觀看過程中，我都一直很喜歡和欽佩基廷先生，真的。欽佩他的敢于突破，喜歡他的浪漫主義，喜歡它輕松有趣，富于創造力而且個性十足的課堂。

記得在課上，他為引導和激發同學們的創造力而這樣引導大家：“我們讀詩寫詩并非為技巧，是因為我們是人類的一員，而人類充滿激情!醫藥，法律，商業，工程這些都是高貴的理想。而且是維生的必要條件，但是，詩，美，浪漫，愛這才是我們生存的原因!“尼爾的死是個悲劇，令人心痛之余不免要深思和反省她父親對他專制而過于苛刻的教育方式-------沒有自我，殘酷壓制，苛刻要求，過高期望。(概括下來無外乎這四點了!我想這也是導致尼爾因無法忍受而選擇來自殺的原因吧。另外最重要的一點是：由于于父親缺少溝通和交流，不敢于反抗父親意志而委屈自己屈服，任意聽命父親的決定。從小，我最反對的也是這一點了，誰說得對聽誰的，不能因為是長輩就不論對錯，而強迫孩子一切都按自己的意志來辦事。這樣一點空間都不給孩子，導致的結果就是使孩子從小就缺乏主見，沒有自我，沒有創意，缺乏想象力和創新意識!這就是這個世界，可怕，虛假，而充滿欺詐。在故事進行到一半時我就能很準確的預料到他(基廷老師)的命運了，人性被壓抑的年代傳統的課堂向他這樣開放式的教學是不會被真正接受的，不過令我欣慰的是，故事的結尾很令人振奮，每個人都真正作到了，最讓我欽佩的是以前最膽小的安德森，他勇敢的說出真相，為被冤枉的基廷老師辯解為大家揭開真相……這部電影于我而言，讓我又一次地看清了現行教育體制的弊端，而且喚醒了我對詩歌的熱愛。很久了，因為種種原因把我愛的詩歌不知拋在了哪里，終于又回歸拉，哈哈!每一個愛詩的人都有難以遣散的懷念和憂傷…….真的是這樣的么?

《死亡詩社》觀后感13

《死亡詩社》就是這樣一部能引起育人者反復思慮的電影。

自由與規則之間似乎總是一對矛盾。就如同電影中的校長，他所象征的就是一種規則,也是傳統的思想束縛。而深受學生喜愛的基廷老師則是自由精神的體現。也是現代學生所向往的生活。從電影所要表達的主旨來看，似乎更加青睞與頌揚基廷老師的自由主義精神。但其實規則與自由之間是應該能夠找到一種平衡點，從而達到對立統一的狀態。比如撕去教科書前言部分的那段場景，基廷所要學生們撕去的并不是文學藝術作品本身，而是要學生們撕去抑制學生想象力的封條。社會需要規則，學校也同樣需要規則。遵守規則既是一個社會、集體正常運行的保證，也是人的基本品質的反映。這些規則不僅不影響人們思想自由的發揮，而且更是保證了每個人個性思想、創新精神的拓展。

但是我們應該注意區分的是，校長所謂的規則并非我之前所講的規則，他只是在假借規則這一名詞來達到自己的目的。比如最后男孩之所以要自殺的原因，并非是他觸犯了什么清規戒律，而只是因為他沒有走家長、學校給他規劃的那條“經濟仕途”而已。為了自己喜愛而終究因為現實中重重壓力之下不能得到的戲劇表演，他選擇了自殺。因此校長所代表的是保守和守舊，特別是在精神層面上對學生的個性進行抹殺。他對學生的教育只是將學生通過一個標準化的流程，輸送進名牌的大學。他所要維護的已經不是學生這個受教育者本身，而是他所賴以生存的學校的名聲。

另一方面，我認為片中的家庭教育方式對我們也很有啟迪。值得反思的是，跟尼爾的家庭一樣，現在很多家長不管三七二十一，喜歡把自己的理想強加在子女身上，使得孩子們失去自我選擇的空間，他們的成長是一個可悲的“被成長”的過程。我覺得親子之間，從人格來講應該是平等的，相互要有更多地溝通、理解和尊重，這樣的孩子才能真正健康、快樂地成長為一個完整的人，從而去實現屬于他們自己的人生價值。

相信這部影片還有很多哲理，值得我們去細細品味。

《死亡詩社》觀后感14

看完電影《死亡詩社》覺得非常真實，前一秒孩子們喊這學校的口號“傳統，榮譽，紀律，優秀”，后一分鐘孩子們高喊自己的原創口號。孩子原始的天性細膩的在影片中表現，青春期蠢蠢的萌動真實的展現。影片中孩子的活潑，家長的專制，校長的古板，新教師的個性都強烈沖擊我們的心靈。我相信大部分的孩子都會喜歡這個非傳統的老師，吹著口哨進課堂，將課堂搬到教室外的連廊，鼓勵學生撕掉課本的前言…… 我們能看見他真誠善良，鼓勵孩子克服困難，幫助孩子超越自己。所以孩子都喜歡上他的課，因為自由，活躍，快樂，可以乘著想象的翅膀高飛。這是他們也是整所學校從未發生過的事，以學院為首的傳統教育思想和以英文老師為首的現代教育的沖突和碰撞不可避免的發生了。這兩種教育有點像我們的應試教育與素質教育。如何做好素質教育，認真執行二期課改，教師還需要勇氣、智慧和實干精神。真正做到以人為本，讓孩子活出生命的活力和意義。

基丁老師有很多值得我們學習的地方，但鑒于國情和孩子的不同特點，我覺得尼爾的死在我們的身邊可以避免。基丁老師教了怎樣選擇活著意義，但未教授如何熱愛我們的生命，對生命負責。尼爾為反抗父母的意愿以自殺為代價，讓我看后很震撼。我在想如果是我班級的孩子有像尼爾這么強烈的興趣欲望，我們教師應該做好溝通工作，和孩子的心理輔導。不可能愿望現實不了就放棄自己的生命，這是對自己生命的極其不負責任。當然現在也有個別孩子心靈脆弱，為不彈琴絞斷手筋，成績不好跳樓等等，所以現行“兩綱”教育中特別強調的生命教育。這也是我們教師不可忽略的方面，急需加強教育，希望悲劇不要在我們身邊發生。

影片《死亡詩社》中基丁老師要離開學校時，班里最內向的學生，第一個站到了課桌上，陸續有其他同學也站了上去。他們是在用自己的行動向基丁老師表達自已他的敬意和感激。看到這兒，我落淚了……老師的成功是什么？是孩子考出好成績嗎？這是一個太淺顯的回答，我認為老師的成功應該是，作為老師你的思想、人品影響了孩子，指引孩子，而孩子正向著你期望的方向逐漸邁近，那種收獲和滿足是無法用言語表達的。從某種意義上講，這才是為人師者最大的成功。“親其師，信其道”，讓我們先從關心、愛護身邊的孩子做起，相信定會有不俗的收獲。

《死亡詩社》觀后感15

我們被教條、被傳統壓迫成一種習慣，我們死心塌地變成現實主義者。失去了自由、失去了自己的追求與夢想。這不單單是《死亡詩社》里存在的，作為198x年的電影它依然能夠反映我們當下的社會。我聽過看過很多西方文化，我也相信美國夢，因為美國的強大世界公認，而我們所處的教育就是封閉的、守舊的的事實。從198x年就能拍出這種片子，我想現在的西方社會肯定是充滿開放和夢想的。因為她們很早就找到了作為個人存在的價值觀和世界觀。

而我們國人是什么？教育、婚姻、工作，等級觀念無所不在，人們盲目追求利益和物質，而且正漸漸地成為社會基本規律，大家都這么想這么做著。

幸好，有日漸開放的書籍和電影，在新青年中傳播，我們才發現自己活著不是為了自己，而是為祖宗為面子而在按部就班。

可惜，現在的我缺乏像古詩社那般熱情，也過了愛做夢的年紀，所以我在沉溺在為接下來大家都在做的事而努力，渾渾噩噩過一輩子。我也清楚地知道部分先進者的反抗是無用的，他們的貢獻只是給我們年輕一代埋下了一顆種子。我不敢做激進者，所以我會在當下這個時代心中保留這份希望，繼承給下一代。

Captain！My captain！He told me， size the day，do whatever you want。及時行樂，做自己想做的事。我是我的船長，我雖然已經老去，但一輩子還很長，我還在未知的海洋探索自己的命運。